Aleksey&Marina. Мир эмоций Photopainting.

Эти талантливые люди были самостоятельными и вполне самодостаточными художниками. Но когда судьба свела их, стало ясно: родился сильный творческий союз. Сами Марина и Алексей говорят, что их прошлое не имеет значения для них "сегодняшних". Все события и достижения, которые имели место до встречи, они называют не иначе как "детством". "Наши былые успехи и испытания были всего лишь незначительным "вступлением к главному". А главное - это то, что мы сейчас неразлучны, и живём тем, что делаем вместе". Результат совместного творчества Марины и Алексея - работы, выполненные в созданном ими стиле PHOTOPAINTING.
Это сочетание аналоговой фотографии и живописной техники, проще говоря, рисунки на негативе. Молодых людей привлекает всё то, что "взрывает действительность, доказывая её условность, относительность и непостоянство". PHOTOPAINTING для Марины и Алексея - это, прежде всего, мир эмоций. В той степени, когда материальность объекта словно отступает на второй план, и зритель вынужден остро чувствовать и реагировать, а не просто рассматривать. И в этом кардинальное отличие их жанра от классической фотографии, "где светопись форм всегда главенствует".
|

ФД: Как вы всё-таки познакомились ?
Марина: Надо сказать, первая встреча не была началом совместной творческой истории. Мы познакомились у нашего общего приятеля, фотографа, кстати. Я зашла за контрольными отпечатками, там находился Алексей, нас представили. Вот, собственно, и всё. Искры не пробежало, сердце не упало, предчувствий не возникло. Это была бомба замедленного действия - механизм затикал ! Потом мы периодически мимолётно встречались то у знакомых, то на съёмке. А вот года полтора спустя произошёл взрыв, ставший полной неожиданностью и для нас, и для всех, кто нас знал. Правда, до союза Aleksey&Marina и нашего PHOTOPAINTING было ещё далеко - это был только 1994-й. Узнав друг-друга лучше, мы поняли, что нас очень многое объединяет. Даже по гороскопу мы оба - Львы. Только я - женщина. а он - мужчина.
ФД: Как появилась мысль рисовать на негативах ?
Алексей: С детства я мечтал рисовать картины. Но учиться было лень. Искал приспособления и способы, чтобы сразу получать готовую картинку, избегая скучного многочасового "чириканья" по листу бумаги. В 15 лет я обнаружил такое приспособление у себя дома. Называлось оно - фотоаппарат. Когда "наигрался", наступило разочарование. Ведь в итоге это всё равно не было картиной. Я стал искать дальше. Перепробовал кучу техник - делал бромойль, до дыр зачитал книгу "Редкие приёмы в фотографии". Начитавшись о разных техниках, применял знания на практике: поливал плёнку кислотами, тонировал масляными красками отпечатки, да чего только не было... Что-то я портил, что-то получалось. Каждая удача вызывала искреннюю радость. Как-то раз, Марина увидела, что я спешно готовлю к выставке свои работы и предложила помочь тонировать отпечатки маслом. Это был колоссальный риск - доверить кому-то свои фотографии !? Но когда я увидел результат - понял - стоит серьёзно задуматься о том, чтобы передать в Маринины руки весь процесс обработки негативов! Я показал ей все приёмы, которыми владел. То, что у неё получилось - было просто невероятно и "сумасшедше"!!! Дело в том, что Марина не фотограф, у неё отсутствует священный трепет перед негативами. Это даёт ей ту свободу и широту мышления, которых нельзя достичь, если боишься испортить негатив. С тех пор все негативы находятся в её ведении, я к ним даже не прикасаюсь. Порой она проделывает с плёнкой такое, что у профессионального фотографа это может спровоцировать сердечный приступ ! К тому же, она не просто создаёт особую фактуру, как это делал я и делают другие фотохудожники. Она превращает фактуру и цвет в полноценные "персонажи", живые существа, самобытные фантастические явления...
|

ФД: Марина, неужели не переживали, когда взялись за такое дело ?
Марина: По началу у меня не всё получалось. На освоение техники Алексей выдал мне несколько плёнок, я долго экспериментировала с ними прежде чем стали появляться вещи, за которые было не стыдно. Первую успешную работу вспомнить я не смогу. Просто с какого то момента всё вдруг стало получаться. И, кстати, перед очень сильными негативами я всё таки испытываю "священный трепет" и жутко боюсь их "запороть". Но стараюсь помнить: моя роль в этом процессе не решающая. Чему быть - того не миновать.
ФД: Расскажите подробнее о технологии PHOTOPAINTING.
Алексей: Технология проста. В левую руку берёте негатив, в правую - кисточку. Макаете кисточку в первую попавшуюся жидкость - да хоть бы даже и в кофе - и наносите её на негатив. Поздравляем, вы сделали свои первые шаги PHOTOPAINTING ! При правильном подходе и стремлении к пониманию процесса, вы постепенно и сами откроете массу приёмов и веществ, которые сократят "расстояние" между фотографией и живописью.
Марина: Конечно, Алексей шутит. Но шутка его правдивая ! Действительно, PHOTOPAINTING - это нанесение различными способами на негатив каких либо веществ, после чего они вступают в реакцию с эмульсионными слоями плёнки. Мастерство заключается в знании взаимодействий разнообразных ингредиентов и эмульсии, в умении сознательно ими пользоваться, в гармоничном их соединении с изображением на плёнке. Первое время я даже вела тетрадь, где записывала, что с чем я соединяю, и что из этого получается.
ФД: Какую роль в вашей работе играют случайности ?
Марина: Случайности играют ведущую роль ! Можно даже сказать, что это не мы пользуемся PHOTOPAINTING, а он - нами. Это не означает, что процесс совершенно не управляем, просто самые яркие вещи часто получаются без сознательного нашего участия. Последний пример - работа "Time To Leatherchange" (Время менять кожу). Негатив был чудо, как хорош. Работа в гламурном стиле с этого негатива "Смотри мне в глаза" - запомнилась многим. Я очень боялась всё испортить. Но и обработать его "посредственно" тоже было нельзя, уж очень "говорящий" взгляд был у модели. Я работала этапами, по чуть-чуть. Сделаю, отсканирую, посмотрю что вышло, продолжаю. В конце я уже наносила такой полупрозрачный состав, который давал на картинке что-то вроде эффекта игры солнечных пятен и теней. Когда он застыл, я отсканировала негатив, и... О, ужас! Одно вот такое "солнечное пятно" не в том месте высветлило грудь девушке, исказив её форму. Я в панике начала отскребать с того места состав, понимая, что всё безвозвратно испорчено. Саму "грудь" покрасила синим анилином, чтобы поднять её по тону... Отсканировала и, вот ОНО ! Это волнительная случайность сделала всю картинку за меня. И, таким образом, положила начало целой серии "Time to leatherchange". В других картинках я уже осознанно применяла этот эффект. |

ФД: Вы участвовали в британском проекте Pixel Surgeons: Exstreme manipulations with the figure ("Экстремальные манипуляции с телом"). Это издание есть и в российских книжных магазинах. Расскажите, как организаторы этого проекта "вышли" на вас, какие произведения были отобраны для публикации ?
Алексей: В конце 2003-го года мы получили письмо от Мартина Даубера - эксперта в области моды, лектора отделения моды и дизайна ливерпульского университета Джона Мориса (Англия). Он восхищался нашим PHOTOPAINTING и приглашал принять участие в его новом проекте - альбоме, где планировалось собрать самых ярких современных компьютерных художников, работающих с фотографией в области моды.
Дело в том, что Маритин принял наши фотографии в стиле PHOTOPAINTING за цифровые и компьютерные ! На тот момент мы как раз активно осваивали фотошоп - у нас уже зрели планы сделать несколько гламурных эротических серий. На предложение Мартина мы ответили, что PHOTOPAINTING - ручная техника и для его проекта это не подойдёт, но у нас есть некоторые вещи, выполненные и с помощью компьютера. Затем передали ему компьютерные картины, перекликающимися с нашими рукотворными работами. Там, кстати, также были использованы фантастические костюмы, сделанные Мариной для PHOTOPAINTING. Помня о том, что основная тема альбома - мода, мы подбирали картинки с точки зрения эффектности и fashion-специфики. Вообще, мы были в восторге от Мартина ! Альбом получился очень удачный и во многом поучительный - ведь это сборник самых передовых дизайнерских произведений, где нет ни посредственностей, ни копий. Маритин Даубер проделал колоссальную работу, собрав мировое соцветие компьютерных художников !
ФД: Расскажите, как рождаются такие яркие, эмоциональные, порой жёсткие образы ?
Алексей: Всё жёсткое - от меня. У Марины всё фиолетовое и в бабочках. Она не умеет делать "жёсткое". Когда она пытается это делать - получается нечно страшное. Готика вместо эротики. А я люблю "прикол", рок-н-ролл...
Марина: Рождение образов - вопрос, который мы решаем вместе. Даже если можно определить, у кого идея возникла, позже начинается совместный "мозговой штурм" - окончательный вариант будущего образа имеет общее авторство. Но всё, что с бабочками - это точно моё, а всё, что со связанными руками - привилегия Алексея. Наша общая территория - красота и мягкая эротика. Здесь нам не нужны слова, чтобы понимать друг-друга. Специфика PHOTOPAINTING требует особенных образов - острых, необычных, эротичных, фантастических... Таких, чтобы соответствовать необузданной эмоциональной стихии этой техники. А вообще, всё рождается в процессе творчества. Мы живём, решаем какие-то жизненные задачи, чему-то учимся, о чём-то размышляем, реагируем на то, что происходит с нами и вокруг... Всё это в итоге и воплощается в наших картинках. Быть может, не буквально, а иносказательно и своеобразно... По-нашему. |
|